普通读者/超现实的美\米哈

　　有时候，普最美的通读艺术就是自然。当我们望向窗外的现实二桃三士网风景，蓝天白云、米哈树木山峦，普似乎无需任何修饰。通读然而，现实艺术却往往介入其中，米哈将这份自然重新构筑，普转化为另一种形式。通读问题随之而来：经过美化的现实自然，还是米哈自然吗？它是否依然真实？而艺术，又是普否必须真实？

　　马格利特的画作《人类的处境》（The Human Condition，一九三三）仿佛正要回答这些问题。通读画面中，现实二桃三士网我们看到一扇窗，窗前摆着一幅画，而画布上描绘的，正是窗外的风景。乍看之下，我们几乎分不清画里的景象与窗外的真实。是画布遮住了外面，还是画布成了外面的替代？

　　马格利特以“画中有画”的手法，把观者推入一种视觉的迷局：我们以为看到的自然，其实是经过再一次描绘的假象。马格利特曾解释，绘画不是符号或隐喻，而是一种单纯的呈现。然而，观众总难以抗拒去解读，总想把画里的树看成“真实的树”，而忘了它只是颜料的堆叠。

　　自然之所以美，或许在于它的不加修饰，而艺术之所以迷人，则在于它提供了一种比自然更有主观意识的秩序与美感。从古典风景画到印象派，艺术家们总是在自然中筛选、删减，甚至夸张。树木的枝条被艺术家安排得更优雅，云彩的颜色更绚丽，夕阳的余晖更动人。但，这样的“美化”，究竟是对自然的歌颂，还是对真实的背叛？

　　柏拉图认为艺术是模仿，而模仿永远比真实低一等，因为它只是“影子的影子”。然而，现代艺术却一次又一次告诉我们：艺术不是单纯的再现，而是开启观看的另一种方式。马格利特让我们意识到，所谓“窗外的风景”和“画布上的风景”并没有高下之分，它们同样都是建构出来的世界。

　　于是，美与真就不再是非此即彼的对立，而是一场永恒的拉锯。自然的美，或许因为真实，艺术的美，或许因为超越真实。难道这也可以是对“超现实主义”之名的另一种诠释吗？

本文地址：http://huaibei.fzdingsheng.net/html/544a59298863.html